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Ocio y cultura
"ut Natura"de Hilario Bravo
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Carmelo Arribas Pérez. Crítico de Arte
09 jul 2009 actualizado 22:43 CET :: Leído 434 veces
Portada del catálogo ut Natura. Una visión del paisaje de Hilario Bravo
Portada del catálogo ut Natura. Una visión del paisaje de Hilario Bravo
La palabra latina UT, es uno de los términos de esta lengua que mayor contenido contiene, a pesar de su brevedad, significando principalmente: "como, de tal manera...", y que arrastra tras de sí una larga trayectoria, filosófica, desarrollada por las plumas de filósofos escolásticos, de los siglos XIII y XIV tan dados al afinamiento conceptual, como Jonh Duns Scoto, "el Doctor sutil", o Sto. Tomas de Aquino.

Y consciente de esta profundidad ideológica Hilario Bravo aborda la serie de cuadros que presenta en el Patio Noble de la Asamblea de Extremadura en Mérida con el título de "Ut Natura", cuya traducción castellana: "Como la naturaleza", empobrece la idea inicial aunque define el trabajo que se puede contemplar.

Hilario Bravo. Pintor extremeño
Hilario Bravo. Pintor extremeño
Y casi se podrían aplicar aquellas disquisiciones, que tanto calentaron la cabeza de los sesudos pensadores medievales; entre la voluntad, (lo que se desea hacer) y la naturaleza, aunque en su caso se refiriera a la naturaleza interior, y que venían a concluir: "Por lo tanto, en cuanto que la naturaleza mueve a la razón, esta dicta lo que uno ha de hacer para superarla" Y esto es en definitiva lo que ha realizado Hilario Bravo. Se ha plantado ante la Naturaleza, ante el paisaje, y lo ha superado, quizás recreando nuevamente el viejo axioma de que la naturaleza imita al arte. 

La larga tradición paisajística extremeña, que ha dejado marcados en nuestra retina, con carácter de icono regionalista, los cuadros de dehesas y cacerías, que le sirven de excusa a Adelardo Covarsí para reflejar en sus lienzos las encinas, los atardeceres, los ríos, y los árboles; que coloca como fondo en sus figuras Eugenio Hermoso, que desarrolla Cañamero, o que tiene en seguidores de calado popular como Real, a tantos y tantos, es contemplada por Hilario con otros ojos, con otra estética, pero no menos amable y si me apuran más comprometedora. 

Aguas del Ortiga. (2008) Acrílico y óleo sobre tela. 162x195 cms. Hilario Bravo
Aguas del Ortiga. (2008) Acrílico y óleo sobre tela. 162x195 cms. Hilario Bravo
Sus cuadros se leen, y no sólo porque para ayudar a esa "lectura" coloque alguna palabra que oriente al espectador en su comprensión, cuya grafía es parte integrante del cuadro y de esa estética de aire oriental; dada al pictograma, plana, sin sombras, como la que admiró a los pintores impresionistas que pululaban por Paris, a finales del S.XIX y principios del XX, sino porque por propia intencionalidad se adhiere a la frase de Horacio: Ut pictura poesis erit. "La poesía será como la pintura". 

Aunque ya antes que él, este hallazgo lo había hecho Simónides de Ceos en el (s.V a.C), que llamó a la pintura, poesía muda, y a la poesía, pintura que habla. Y este sentido, tan querido por los pintores del Renacimiento hace que Tiziano al escribirle a Carlos V enviándole uno de sus cuadros le diga: "Os envío la poesía de Venus y Adone".

Pero el elemento que sustenta todo este edificio, construido con la modernidad de una estética expresionista, es la añoranza de la tierra.
Bastaría coger cualquier cuadro, en el que la simplicidad de las líneas corretean, como un niño sin aparente intencionalidad, por el brillante colorido de las superficies, rotas unas contra otras en anarquía, pero sin estridencias, creando unos espacios amables, para darse cuenta que están cargadas de simbolismo, "los cuadros fundamentalmente se leen", comentábamos.

Y podríamos leer los paisajes inmersos en los lienzos abordados con diversos materiales, pero como decían los filósofos Escoláticos, su pintura supera la propia Naturaleza, dejándola como un elemento referenciador.

Remolino en el Tajo (2008) Acrílico, óleo y collage sobre tela. 162x195 cms. Hilario Bravo
Remolino en el Tajo (2008) Acrílico, óleo y collage sobre tela. 162x195 cms. Hilario Bravo
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Porque por ejemplo, en el: "Remolino del Tajo", que sirve de cartel anunciador, relata, en pocos trazos, con el expresionismo que inunda todo su modo de hacer y su sentido del espacio; "esto lo aprendí de los artistas vascos, en donde pasé gran parte de mi vida", toda una historia. Quizás incluso un relato dramático: Los remolinos son además de un símbolo de la lucha por la vida, de movimiento,( parecen también un esquemático gato que asusta a los peces) y los peces huyen de este simple, en el cuadro, pero amenazador peligro y este sentido del esfuerzo está plasmado en el color rojo en que se encuentran inmersos. No es menos llamativo el pez que se encuentra "prisionero" en la parte de arriba bajo el nombre: Tajo, ¿Ganas de salir de su mundo, contaminación? Lea usted lo que crea conveniente.

En algunos casos la simbología se nos muestra evidente, como las orlas que en una esquina junto al Arco de Cáparra, nos definen su carácter romano, con los ripios que marcan la calzada.

Uno tras otro, impactados por una estética atractiva, en la que la idea es el instrumento principal que maneja la mano del pintor, Hilario Bravo nos muestra en Patio de la Asamblea "Ut Natura", "Como la naturaleza," extremeña, de la que como el genio metido en la lámpara y que sólo sale al frotarla, ha encerrado en los cuadros su espíritu. ¡Frótela, deje salir al genio¡

 

Carmelo Arribas Pérez. Crítico de Arte
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